传递设计态度和创作思路“韩家英的设计辞典”开展

　　10月28日，“韩家英的设计辞典”个展在何香凝美术馆开幕。本次展览由何香凝美术馆馆长蔡显良担任展览总监，策展人崔灿灿担任策展。展览展出了近百件大小不一的作品，时间跨度有 30多年，包括韩家英近 10 年间的设计、绘画、装置、雕塑、影像，以及更早的草稿、文献与档案。这些不同媒介的创作与实践，建构了韩家英独特的工作方法和设计体系，也塑造了韩家英设计的原创性价值，成为本次展览的主线。展览仿照“辞典”的结构，呈现韩家英30年间的设计与艺术工作。展览将展至12月17日。

　　何香凝美术馆馆长蔡显良表示，何香凝美术馆坚持“特色立馆、学术先行”的办馆宗旨，长期以来关注和推广传统艺术与当代艺术中的优秀艺术。本次展览集中呈现了韩家英横跨30年创作历程各阶段作品，通过回归设计的基本元素探讨设计本质，通过研究传统汉字去寻找现代设计与传统文化之间千丝万缕的联系。希望展览传递给观众的不仅是设计本身，也包括一种设计态度和创作思路。

　　策展人崔灿灿表示，韩家英是中国当代平面设计界一个非常重要的案例，本次展览一方面试图呈现韩家英的个人创作，另一方面希望通过韩家英的个人创作历程来映射中国平面设计30年间经历的美学、语言、价值和系统的变化。因此，展览更聚焦于设计背后的线索、语言、体系和一个艺术家的工作方法。韩家英由汉字开始，拓展了一个设计师的文化身份自觉：作为一个中国的本土设计师，如何拓展我们的汉字系统、语言系统的设计。

　　此次展览艺术家韩家英表示，在筹备展览的过程中，回顾了与深圳相伴30年的经历，感触颇多。同时，本次展览也是对他本人以及韩家英设计公司这些年工作的一个很好的提炼。

　　深圳市委宣传部副部长、市政府新闻办主任吴筠认为，设计应当肩负起引领审美与价值追求的重任。从深圳改革开放40年的发展历程来看，设计和创新是推动城市发展的必然内在动力，只有在创新中不断求变，设计才能具有前沿性和扩展性，而韩家英的设计正是不断的可持续性的发展。她感谢大家对于设计发展的关心和关注，并宣布了展览开幕。

　　当天下午，“韩家英的设计辞典”展览对谈在何香凝美术馆学术报告厅举行，由策展人崔灿灿担任对谈主持，着名艺术家及设计师黄炳培、靳埭强、刘晓都、谭平、王绍强和韩家英参与对谈，分享他们对于艺术设计的理解和追求。